En un entorno ideal para la publicación masiva, un género que busque lo contrario es una quimera. Es difícil cómo definir una zine, saber por dónde agarrarla. Cualquiera te puede decir una cosa distinta si les preguntas. Pero también podemos intentar decir qué no es.

 

Si quisiéramos, podríamos quedarnos todo el día hablando de sus precedentes: los folletos revolucionarios y religiosos en Europa y EEUU del siglo XVII, la prensa clandestina de los anarquistas franceses y argentinos, el samizdat prohibido por el régimen soviético, las colecciones de collages dadaístas y hasta lo que el grupo Fluxus llamaba arte postal. Para cuando todos se pusieron de acuerdo en llamarlas fanzines, los aficionados de la ciencia ficción y el fútbol, los punks y más tarde las riot grrrls estaban planeando, dibujando, recortando, imprimiendo, engrapando y enviando las suyas a quien quisiera leer lo que tenían que decir. Al llegar los años noventa, el Internet se volvió el canal ideal para superar todas las limitaciones de la edición física.

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A través de los años, la evolución y popularización de la zine ha tumbado todos los consensos sobre su naturaleza. Se nos presenta, entonces, un problema al intentar definir lo que la caracteriza.

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¿Es la técnica cuasiartesanal con la que se arma?